The Hills That Witnessed, schilderij van Jordy Koumans – een eenzame figuur in een uitgestrekt rood landschap, symbool van menselijke veerkracht en doorzettingsvermogen. KOJO Art Print Club. april 2026.

プリントクラブ・ジャーナル

プリントクラブ 2026年4月:目撃した丘

プリントクラブの2026年4月号を制作中です。今月は、中東で続く戦争とパレスチナの人々の苦しみに呼応して制作した作品『The Hills That Witnessed』をお届けします。
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Print Club.の2026年4月号が発送されました。今月お届けしたのは、中東で続く戦争とパレスチナで続く苦難への直接的な反応として制作した作品The Hills That Witnessedです。これは中立的なブログではありません。私の作品と信念から発した、個人的な声明です。


この作品が生まれた経緯

この絵画に取り組んでいる間、私はその光景を頭から離すことができませんでした。イランへの空爆。爆撃を受けるガザの病院。瓦礫の下の子供たち。どこへ向かうかもわからず避難する家族たち。これらは抽象的な地政学的事実ではなく、生身の人間です。そして、その人々は芸術の世界でも見られるべき存在です。

国連人道問題調整事務所(OCHA)によると、2023年10月以降、ガザでは5万人を超えるパレスチナ人が死亡し、その大半が民間人です。住民の90%以上が国内避難民となっています。世界保健機関(WHO)は、病院や医療施設への攻撃が繰り返し記録されていることを報告しており、これはジュネーブ条約に定められた国際人道法に違反する行為です。

アムネスティ・インターナショナルは、パレスチナ人に対するイスラエルの扱いはアパルトヘイトと人道に対する罪にあたると結論づけました。ヒューマン・ライツ・ウォッチも同様の調査結果を発表しています。国際司法裁判所(ICJ)は2024年1月、南アフリカによるイスラエルへのジェノサイド訴訟は「もっともらしい」と判断し、暫定措置を命じました。

これらは個人的な意見ではありません。世界で最も権威のある国際機関によって記録された事実です。

情報源

OCHA – ガザの人道状況アップデート(随時更新)
WHO – ガザの医療施設への攻撃、2023~2024年
アムネスティ・インターナショナル – パレスチナ人に対するイスラエルのアパルトヘイト、2022年
ヒューマン・ライツ・ウォッチ – 越えられた一線、2021年
ICJ – ジェノサイド条約の適用(南アフリカ対イスラエル)、2024年1月


絵画:名もなき人物

The Hills That Witnessedでは、孤独な人物が広大な赤い風景の中を進んでいます。マントは風になびいています。顔もなく、個別のアイデンティティもなく、明確な目的地もありません。ただ動きだけ。ただ、進み続けるという決断だけがあります。

その匿名性は意図的なものです。顔を描き加えれば、それは一人の人物の肖像になります。顔を描かなければ、それはすべての人々の肖像になります。瓦礫の中を子供を抱いて進むパレスチナの母親。路上で抗議するイランの学生。キャンプで10年間暮らすシリアの難民。封鎖の中で家族を養おうとするイエメンの父親。彼らは皆、この人物の中にいます。

タイトルの丘は、単なる装飾ではありません。丘は目撃者です。国境が引かれるずっと前、名前が変わるずっと前、爆弾が落ちるずっと前から、丘はそこにあります。この出来事が終わっても、丘はそこにあり続けるでしょう。その時代を超えた視点が、作品には深く刻み込まれています。

この作品の赤い色調は、破壊と強靭さの両方を象徴しています。赤は血の色ですが、赤は温もりをもたらす火の色でもあります。赤は危険の色ですが、赤は大地そのもの、命、人々が根を張る土地の色でもあります。風景は厳しく果てしなく感じられますが、人物は進み続けます。その不屈の精神こそが、この絵画の核心です。絶望ではなく、耐え忍ぶ力です。


政治的な声明であり、中立的な芸術ではない

世界が燃えているとき、私は中立的な芸術などとは思いません。芸術を政治から切り離し、「芸術はすべての人に開かれ、人々を結びつけ、どちらの側にも立ってはならない」と言う反射的な考えは理解できます。しかし、その中立性自体も一つの選択です。沈黙することもまた、一つの立場をとるということです。

美術史には、沈黙を拒んだ作品が数多く存在します。ピカソのゲルニカ(1937年)は、ナチス・ドイツとフランコ政権によるバスクの都市への爆撃を直接告発したものでした。ケーテ・コルヴィッツは生涯を通じて、明確な社会主義的視点から貧困、戦争、喪失をテーマにした作品を生み出しました。フランシスコ・ゴヤは、スペインにおけるナポレオン戦争の惨状を、同時代の人々を震撼させるほどの生々しさで描きました。バンクシーは、西岸の壁に作品を残しています。

選択をする芸術は、決して芸術性を損なうものではありません。むしろ、より大きな意味を持つこともあります。

ガザへの攻撃は、対等な二者の間の紛争ではありません。それは75年以上続く占領であり、国連は数十の決議でそれを占領と認めています。これは、ジュネーブ第四条約第33条で明確に禁止されている、民間人集団に対する集団的罰則です。学校、病院、水道システム、大学、図書館といった民間インフラを組織的に破壊する行為です。

ジャーナリスト保護委員会(CPJ)によると、2023年10月以降、ガザでは130人以上のジャーナリストが死亡しており、これは現代のジャーナリズム史上、単一の紛争で最も多い数です。

私はそれを非難します。断固として。そして、武器を供給し、国連安全保障理事会で拒否権を行使し、あるいは単に沈黙を守ることでこれを可能にしている、地域および西側の政治指導者たちをも非難します。オランダは長年にわたりF-35の部品をイスラエルに供給してきましたが、2024年にハーグ控訴裁判所が、国際人道法違反のリスクがあるため供給を停止すべきとの判決を下しました。その判決は歴史的な瞬間であると同時に、告発でもありました。私たちはそれを知っていたのに、それでも行っていたのです。

情報源

ジャーナリスト保護委員会 – イスラエル・ガザ紛争におけるジャーナリストの犠牲者、2024年
ハーグ控訴裁判所 – イスラエルへのF-35輸出に関する判決、2024年2月
ICRC – ジュネーブ第四条約第33条
国連総会 – パレスチナに関する決議
UNESCO – ガザにおける文化遺産の破壊、2024年


目撃者としての芸術

The Hills That Witnessedというタイトルは、目撃することについてです。人々が目を背けても、常に何かが見ているという事実についてです。丘はそれを見ていました。芸術はそれを見ています。そして今、鑑賞者であるあなたもそれを見ています。

不当な出来事を目撃する芸術には、長い伝統があります。メキシコの壁画芸術家ディエゴ・リベラとホセ・クレメンテ・オロスコは、植民地主義と階級格差への反応として、自身の作品を明確に政治的なものとしました。ハーレム・ルネサンスは、人種差別に対する尊厳と抵抗の手段として芸術を用いました。現代においては、SFとドキュメンタリーの美学を通じてパレスチナの経験を表現するパレスチナ系オランダ人芸術家ラリッサ・サンスールや、土地とのつながりとアイデンティティを作品の中心に据える、最も影響力のあるパレスチナ人画家の一人であるスリマン・マンスールのような芸術家がいます。

これらの芸術家たちは、私にはなく、私が主張することもできない、直接的な個人的経験から作品を生み出しています。しかし、私は連帯を示すことができます。沈黙を拒むことができます。

The Hills That Witnessedは、目撃するという伝統に対する私の貢献です。ささやかなものかもしれません。しかし、確かに存在しています。


カサブランカで学んだこと

4月初旬、私はカサブランカで週末を過ごしました。メディナを歩き、出会ったばかりの人々と紅茶を飲み、完全には理解できなくても心で感じ取れる言葉で語られる物語に耳を傾けました。

カサブランカは対照に満ちた街です。世界最大級のハッサン2世モスクは、大西洋のほとりに建っています。そのすぐ隣には、オランダではめったに見ることのない環境で暮らす人々がいる地区があります。街は現代的であると同時に古く、西洋的でありながら深くアラブ的であり、貧困と富、喧騒と静けさが共存しています。

私を打ったのは、表面上ではすべてがこれほどまでに異なって見えながら、その根底ではすべてが同じであったことです。安全を求める同じ願い。家族への同じ愛情。喪失への同じ恐怖。明日が今日よりも良くなるという同じ希望。カサブランカの人々は、ガザのニュースを、オランダではめったにこれほど直接的には感じられないほどの関心と痛みを持って見つめています。彼らにとって、それは遠い出来事ではありません。身近な出来事です。文化的にも、宗教的にも、人間としても。

その経験は、この作品と分かちがたく結びついています。絵画の人物は、特定の個人や国、宗教を表すものではありません。それは普遍的なものです。人間の不屈の精神。周囲のすべてが崩れ去っても、進み続ける静かな力です。

「言葉は違っても、伝統も信念も違っても、結局、世界中の人々が求めているのは同じものです。安全、愛情、つながり、そして恐れずに生きる自由です。」

Jordy Koumans, KOJO Art


赤という色:美術史的な視点

赤は美術史において最も多くの意味を帯びた色の一つです。血の色であり、危険の色であり、情熱の色であり、革命の色でもあります。西洋美術の図像学において、赤は殉教と犠牲を表します。中国文化では、幸運と繁栄を象徴します。アラブ世界では、赤は危険と力という複雑な含意を持っています。

20世紀最大のカラーフィールド画家の一人であるマーク・ロスコは、言葉では到達できない感情の深みを生み出すために赤を用いました。彼の赤いキャンバスは、圧迫感と解放感を同時に与えます。The Hills That Witnessedでは、赤を装飾的な要素としてではなく、感情の言語として用いています。風景が赤いのは、その風景が苦しんできたからです。しかし、まだ生きているからこそ、赤でもあります。赤は流れる血の色であり、鼓動する心臓の色であり、温もりをもたらす火の色でもあります。


なぜこの作品をPrint Clubに選んだのか

もっと無難な作品を送ることもできました。美しいもの、装飾的なもの、何にも関係のないもの。しかし、それはPrint Club.の会員であるあなたに対しても、芸術家である自分自身に対しても、不誠実なことのように感じられました。

Print Club.は私にとって、単なる定期購読以上のものです。それは、私の作品と、それを受け取りたいと願う人々の間の直接的なつながりです。皆さんは、毎月私の世界の一部を自宅に迎え入れることを、意識的に選んでくださっています。私はその信頼を大切にしています。そして、それは、たとえ不快なことでも、私を動かすものについて正直であることも意味します。

芸術は、内省の瞬間をもたらすことができると私は信じています。分断の時代であっても、私たちを隔てるものより、共有する人間性がより強いということを思い出させてくれる瞬間です。しかし、共有する人間性は、私たちにも何かを求めています。目を背けないこと。当たり前だと思わないこと。これは良くない、と声を上げ続けることです。

The Hills That Witnessedは、それを伝えるための私の方法です。


あなたにできること

芸術を鑑賞することは、その第一歩です。しかし、さらに踏み出したい場合は、ガザや周辺地域の人々に直接的な支援を提供している団体があります。

すべてを解決する必要はありません。しかし、何かすることはできます。


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よくある質問

KOJO ArtのPrint Clubとは何ですか?

Print Club.は、会員が毎月KOJO Artの限定プリントと、作品およびその背景についてJordy Koumansが綴った個人的な手紙を受け取れる月額制サービスです。

The Hills That Witnessedとは何ですか?

The Hills That Witnessedは、中東で続く混乱への反応として制作されたJordy Koumansの絵画です。紛争の時代における人間の強靭さと不屈の精神の象徴として、赤い風景の中の孤独な人物を描いています。

なぜKOJO Artは政治的な意味を持つ芸術を制作するのですか?

Jordy Koumansは、芸術は中立である必要はないと信じています。芸術には、目撃、抗議、連帯の手段としての長い歴史があります。The Hills That Witnessedは、ピカソのゲルニカから現代のパレスチナ芸術に至るまで、その伝統に連なる作品です。

作品の赤い色調は何を象徴していますか?

赤い色調は、破壊と強靭さの両方を表しています。赤は血と危険の色ですが、火、温もり、命の色でもあります。風景は厳しく、しかし人物は進み続けます。その対比こそが作品の核心です。

The Hills That Witnessedのプリントは追加で注文できますか?

Print Club.のエディションは限定版であり、会員限定です。購入可能な作品はプリントコレクションをご覧ください。また、今後のエディションについてはPrint Club.にご入会ください。

KOJO Artはオランダ国外にも発送していますか?

はい、KOJO Artは世界中へ発送しています。Print Club.は、世界中のどこにいてもご利用いただけます。


KOJO Artについて

KOJO Artは、私、Jordy Koumansが作品を制作し、販売するためのブランド名です。私の作品には、抽象画、カラーフィールド・ペインティング、限定プリントが含まれます。世界中へ発送しています。コレクション全体を見る。

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